Melodía
• Consonancia
Las melodías “normales” son utilizadas por los estilos viejos de heavy metal y a veces por las bandas progresivas que integran influencias del rock y del jazz. Son construidas alrededor de las escalas usadas por estas formas de música históricamente y en la esencia presente, y como tales son más fácilmente reconocidas por los escuchas familiarizados con la música comercial.
o Atheist “Unquestionable Presence” construyó armonía de jazz dentro de un estilo de death metal progresivo y melódico.
o Metallica
“Kill ‘Em All” destacó el legado del blues separado del metal con nuevos estilos y esencia heavy metal.
o At the Gates
“Slaughter of the Soul,” el trabajo final de esta banda, hizo uso de la comercialización en el sonido del death metal.
• Disonancia
Al utilizar alineamiento disonante de las notas en las melodías produce un sonido fúnebre pero técnico, así que muchas veces estas bandas usan esta técnica tanto en construcción armónica como en melódica.
o Voivod
Desde “Dimension Hatross” en adelante Voivod han construido canciones alrededor de tensión melódica disonante.
o Obliveon
“From This Day Forward” estableción la habilidad de disonancia y atonalidad para construir composiciones complejas estilo jazz.
o Immortal
“Pure Holocaust” y “Blizzard Beasts” incluyen melodía disonante y uso de la inversion contra-ritmo.
• Atonalidad
Los arreglos atonales de las notas producen melodías bizarras y perversas, causando instigación de rebelión en la mentalidad del escucha. La naturaleza “no tonal” de esta etimología viene de una falta de una escala fija, o del uso de una escala cíclica de tonos arbitrarios.
La mayoría de los músicos de metal usan este estilo de composición en conjunción con escalas cromáticas, adquiriendo dinámicamente centros tonales a través del contrapunto y experimentando con la teoría de la música clásica en arquitecturas sin llave y antimelódicas.
o Morbid Angel
D”Altars of Madness” a “Covenant” utilizó solos atonales para un gran efecto sobre composiciones disonantes.
o Deicide
“Legion” utilizó guitarra principal atonal para enfatizar el nihilismo de la composición cromática.
• Con capas
En el estilo de los compositores clásicos de los años aumentó con un enfoque dirigido más hacia el nivel de atención “en el ahora”, las bandas de metal usan seguido capas modales para crear canciones.
Dichas capas, cada una formando una porción de la melodía principal en la canción que cambia a través del tiempo para narrar el desarrollo de la canción, crean una armonía resonante que el compositor puede cambiar para desarrollar la matriz compleja de emociones requerida para manipular el humor atmosférico.
Este estilo sucumbe fácilmente a ser solo técnica, mas resulta últil para desarrollar un lenguaje de melodía en el cual la armonía funge un rol subordinado.
o Burzum
Simple en el resultado pero complejo en lo mucho que difiere de lo predecible en la concepción, la música de Burzum desenrolla una narrativa más larga al manipular la profundidad ambiental en la melodía.
o Ildjarn
Canciones cortas absurdas crean una atmósfera a través de 2 o 3 melodías secuenciadas en diferente orden para formar una narrativa, con capas de complementos modales de 2 notas que influyen la dirección en el humor.